Dimitris Papaioannou fait danser son héritage grec à Avignon
Ses chorégraphies allient danse, performance et installation plastique. Présenté au festival d’Avignon, « The Great Tamer », le dernier spectacle de cet artiste grec célébré dans son pays, est né d’un fait divers, une tragédie contemporaine.
«L’œil troué» ou la transmission de la danse en Afrique
Présentée dans le cadre du Focus Afrique subsaharienne du Festival d’Avignon, le véritable enjeu de la chorégraphie « Figninto – L’œil troué » est la transmission. Vingt ans après avoir créé la pièce (récompensée à l’époque par le prix Découverte RFI), Seydou Boro et Salia Sanou, chorégraphes burkinabè et directeurs du Centre de développement chorégraphique La Termitière de Ouagadougou, l’ont confiée à trois jeunes danseurs chorégraphes qu’ils ont eux-mêmes formés. Entretien.
Riobamba (Equateur) – Longtemps étouffée par le style à l’occidentale, la mode indigène retrouve des couleurs en Equateur, pays andin qui compte de nombreux indiens, grâce à une nouvelle génération de créateurs qui revisitent les habits traditionnels.
« Marquez bien le virage !« , lance à ses élèves Juana Chicaiza, ex-reine de beauté de l’ethnie puruha, qui a fondé l’agence de mannequins « Awkis y Ñustas » (princes et reines, en langue kichwa), tandis qu’elle explique comment porter avec élégance l' »anaco« , la jupe des indigènes des Andes.
Bizarre, Vous avez dit bizarre? Qui sont ces ovnis de la création marocaine qui n’ont pas peur de bousculer les codes ?Plongée dans les univers singuliers de ces créateurs hors normes qui font de l’originalité leur marque de fabrique.
Plusieurs films mythiques reviennent sur grand écran après une minutieuse restauration.
Profession: reporter de Michelangelo Antonioni (1975)
Un reporter de guerre emprunte l’identité de son voisin de chambre décédé dans un hôtel d’Afrique. Une fuite en avant commence en se servant de l’agenda du défunt qui était trafiquant d’armes. L’ex-reporter croise une demoiselle pas farouche (Maria Schneider, radieuse). Désenchantement radical, tentation du désert, romantisme extrême et le fameux travelling final qui réussit à traverser les grilles d’une fenêtre, tout Antonioni est là. De tous les films de sa carrière, c’est celui que Jack Nicholson préfère. Il y a de quoi (en salle le 26 juillet).
Disney n’arrive pas à trouver un acteur pour jouer Aladdin
Après le succès de la version « live action » de « La Belle et la Bête », Disney a décidé de continuer sur sa lancée en annonçant qu’Aladdin serait le prochain dessin animé a être adapté avec des acteurs. Le film sera réalisé par le Britannique Guy Richie.
Mais selon le Hollywood Reporter, le géant hollywoodien aurait du mal à trouver l’acteur pour incarner le héros au grand coeur.
Selon le magazine spécialisé, « 2.000 personnes ont été vues par des directeurs de casting à travers le monde ». Pour l’instant, seul le rôle de génie a été annoncé: il sera joué par la superstar hollywoodienne Will Smith.
Vernissage à Paris de l’exposition « L’Oriental marocain, le chemin du sacré »
Le vernissage de l’exposition « L’Oriental marocain, le chemin du sacré », qui met en avant la richesse et la diversité du patrimoine culturel immatériel de cette région du Royaume, a eu lieu vendredi soir à l’Institut du Monde arabe (IMA) à Paris.
Des peintures du Louvre abîmées pendant les orages
Plusieurs oeuvres peintes exposées au Louvre ont été abîmées pendant les violents orages survenus à Paris dans la nuit de samedi à dimanche derniers, selon un communiqué du musée parisien.
«Dans la salle des Sept-Cheminées, des coulures d’eau ont été observées sur le vernis de deux des Quatre saisons de Nicolas Poussin (Le printemps et L’automne) et une oeuvre de Jean-François de Troy, Le triomphe de Mardochée», indique ce communiqué mis en ligne jeudi soir.
Au début du XXe siècle, la non-figuration et le ready-made révolutionnent l’art occidental. Parcours en six œuvres, pour ce premier volet de notre série d’été sur les bouleversements dans les arts.
Torcy. Une peintre japonaise customise la Ferme du couvent
Ayako Fujimoto était en résidence durant deux mois dans la ville. Elle a représenté sur le fronton de la MJC sa vision de la nature à Torcy. L’inauguration est prévue ce samedi 15 juillet.
C’est une invitée de marque que la ville de Torcy a reçue en résidence pendant deux mois. Ayako Fujimoto, artiste japonaise de la région de Tokyo, inaugurera ce samedi 15 juillet, sa peinture murale sur le fronton de la Ferme du couvent.
Musique. Part-Time Friends, de la pub Citroën aux Francofolies
C’est notre coup de cœur des deux premiers jours des Francofolies de La Rochelle. La pop-folk de ce duo né à Aix-en-Provence est garantie avec frissons.
En les voyant arriver sur l’avant-scène, sous le crachin, avec juste leur guitare et leur petit synthé, ce mercredi soir-là, aux Francofolies de La Rochelle, on s’est dit que tous les obstacles étaient réunis pour envoyer ce petit duo à la carrière naissante au casse-pipe. Après Soprano, les 12 000 spectateurs, mouillés, frigorifiés pour certains, attendaient la tête d’affiche Christophe Maé. Pourtant, un personnage connu, Mathias Malzieu, leader de Dionysos, bondit tout à coup pour dire tout le bien qu’il pensait de Part-Time Friends.
Les festivals de musique traversent une période délicate
Un an après l’attentat du 14 juillet 2016, qui fit 86 morts et des centaines de blessés sur la promenade des Anglais à Nice, les très nombreux festivals de musique de l’été dans l’Hexagone (la Sacem en dénombrait 1 887 en 2015) sont confrontés à deux impératifs : dépenser plus pour renforcer la sécurité et s’adapter à l’impact, sur leur propre budget, de la métamorphose des collectivités locales. Ces dernières participent en effet bien souvent massivement à leur budget.
Dans un secteur outre-Atlantique en plein questionnement, les défilés de prêt-à-porter masculin à Manhattan ont été dominés par les quelques shows de marques étrangères.
Suite aux présentations qui se sont tenues tout le mois de juin en Europe, les collections de prêt-à-porter masculin pour le printemps-été 2018 se sont officiellement terminées, hier soir, à Manhattan. Toujours à New York, les défilés femme prendront le relais le 6 septembre prochain, avant de se poursuivre à Londres, à Milan et à Paris.
Le styliste franco-camerounais a célébré les femmes herero dans son défilé lors de la semaine de la haute couture à Paris.
Un quart de siècle de défilés parisiens permet au créateur Imane Ayissi d’engranger une riche expérience. Par exemple, celle de présenter ses collections uniquement lors de la semaine de la haute couture et de préférence le dernier jour. Cette semaine attire les acheteurs du monde entier. Elle permet aux nombreux labels présents à côté des maisons officielles, approuvées par la Fédération de la haute couture et de la mode comme Chanel ou Christian Dior, de sortir de l’anonymat en dévoilant leur collection lors des showroom ou des défilés, les professionnels prenant davantage leur temps que dans les Fashion Week traditionnelles.
Le cinéma à la belle étoile dans les îles de loisirs
Jusqu’au 29 juillet, les îles de loisirs accueillent des séances de cinéma en plein air gratuites dans le cadre du festival « L’Île-de-France fait son cinéma ! » organisé par la Région. Le 7 juillet, nous étions à Port aux Cerises, à Draveil (91).
L’art urbain célèbre les 50 ans de Cent ans de solitude
Combat de coqs, tête de mort et couple enlacé: l’univers de Cent ans de solitude, le chef-d’oeuvre de Gabriel Garcia Marquez publié il y a 50 ans, est revisité par des artistes urbains sur les murs de la Bibliothèque nationale de Colombie.
Grigny : le street art à la conquête des murs de la ville
Réalisée par Shaka sur l’un des murs du centre technique municipal de Grigny, Marianne a été inaugurée ce jeudi.
Des transformateurs électriques aux pignons des immeubles et des bâtiments publics, l’art urbain gagne peu à peu les rues de Grigny. Ce jeudi, à la veille de la fête nationale, la commune a symboliquement inauguré une gigantesque fresque à l’effigie de Marianne. Réalisée par l’artiste Shaka, déjà auteur d’une œuvre monumentale dans le hall d’entrée du Plan à Ris-Orangis, la fresque vient lancer une série de réalisations sur l’ensemble de la commune.
On le sait, l’art a toujours été un moyen fort pour dénoncer. Dénoncer des persécutions. Dénoncer des atrocités. Dénoncer des injustices. Le monde aujourd’hui et en particulier l’Europe fait face à une crise migratoire. Quel rôle peut jouer l’art dans les réflexions sur l’attitude à avoir face à ces bouleversements ? Peut-il faire changer les choses ? Nous pensons que oui. L’art et la culture dans sa globalité permettent de rassembler et d’unir.
En cela, nous vous proposons quelques oeuvres artistiques qui poussent à réfléchir autrement et à nous remettre en question.
Coldplay, street art: les 5 sorties du week-end à Paris
Au programme ce week-end, le groupe de Chris Martin au Stade de France, le festival Afropunk à la Villette, «Rehab 2» à la Cité Universitaire ou le Paris Jazz Festival au Parc Floral.
• Coldplay en finale. La tournée mondiale du groupe anglais intitulée «A head full of Dreams» s’arrête à Paris pour trois soirs. Des concerts exceptionnels qui se dérouleront au Stade de France dans une ambiance survoltée, pour conclure cette série de spectacles débutée en mars dernier et qui a remporté un énorme succès. Il reste des places pour les trois dates.
La série de duos « Sujets à vif » fête son anniversaire avec un spectacle-conférence.
Il fête ses 20 ans jusqu’au 25 juillet, à l’enseigne de la Société des auteurs et des compositeurs dramatiques (SACD), sur le petit plateau du Jardin de la Vierge du lycée Saint-Joseph. Il a changé de nom, de format, il a connu des hauts et des bas. Il a survécu sans perdre une once de son attrait et de son public, toujours sur les rangs, serré comme des sardines dans les gradins, le matin à 11 heures et le soir à 18 heures, c’est dire comme on l’aime. Cette vedette avignonnaise s’est d’abord appelée « Le Vif du sujet », lors de sa création, en 1997, par le chorégraphe François Raffinot.
La musique sous la baguette d’un compositeur artificiel
Parmi les chanteurs en kilts, les danseurs de claquettes ou les joueurs de cornemuse, un musicien d’un genre nouveau fera-t-il bientôt son apparition dans les festivals celtiques ? Son allure est plus austère, un peu moins folklorique. Et pour cause, il s’agit d’un ordinateur, ou plus précisément d’un réseau de neurones artificiels. Il est capable de générer de toutes pièces des partitions de musique traditionnelle irlandaise. Bien loin des contrées celtiques, ce sont des Suisses, Wulfram Gerstner et Florian Colombo, chercheurs au laboratoire de Neurosciences Computationnelles de l’Ecole polytechnique fédérale de Lausanne, qui sont les géniteurs de cet algorithme baptisé DAC, pour « Deep Artificial Composer ».
Fan de mode ? Vous avez toujours voulu devenir créateur mais vous n’avez jamais osé vous lancer ? Cette école est faite pour vous ! C’est l’occasion de tout plaquer pour vivre de ses rêves et tenter l’expérience Saint Laurent. Si on apprenait hier, mercredi 12 juillet, que la maison de couture allait très certainement s’installer au 213 rue Saint Honoré à la place du concept store Colette, on apprend aujourd’hui, jeudi 13 juillet, que Saint Laurent s’apprête à ouvrir une école de mode. Un programme de 6 mois dédié à la couture et à la création.
« Nicky Larson » va être adapté au cinéma par un réalisateur français
Nicky Larson ne craint personne, surtout pas les amateurs du septième Art. Le manga culte des années 80-90 va être une nouvelle fois adapté au cinéma… par un Français.
Les héros américains du Thalys joueront leur propre rôle au cinéma
Les trois Américains considérés comme des héros pour avoir déjoué l’attaque jihadiste dans un Thalys en 2015 vont jouer leur propre rôle dans un film de Clint Eastwood, a annoncé Warner Bros. Pictures.Le futur long-métrage de l’acteur et réalisateur américain, « The 15:17 to Paris » (« Le 15h17 pour Paris« ), se fonde sur l’ouvrage « The 15:17 to Paris: The True Story Of A Terrorist, A Train, And Three American Heroes » (« Le 15H17 pour Paris: l’histoire vraie d’un terroriste, d’un train et de trois héros américains« ) publié en 2016 par le trio – Anthony Sadler, Alek Skarlatos et Spencer Stone – avec le journaliste Jeffrey E. Stern.
À Londres, le Victoria and Albert Museum consacre une exposition majeure à Pink Floyd pour souligner le 50e anniversaire du groupe. Visite à jeun…
Ils ont été les héros du psychédélisme. Les papes de l’underground. Les mages du studio. Les dieux du stade.
Les voici pièces de musée.
Cinquante ans après ses débuts, Pink Floyd confirme, si besoin est, son statut d’institution en faisant l’objet d’une exposition majeure au Victoria and Albert Museum de Londres jusqu’au 1er octobre. Pour le meilleur et le moins bon.
À La Chaux-de-Fonds, une exposition interroge le rôle des copies dans l’art
Le Musée des beaux-arts de La Chaux-de-Fonds présente une exposition réalisée à partir de la collection de l’artiste suisse Olivier Mosset. Réplique, copie, délégation, citation, appropriation remettent en jeu la sacro-sainte idée de l’original dans l’art.
La copie d’une oeuvre est-elle une oeuvre originale? C’est une question à laquelle le Musée des beaux-arts de La Chaux-de-Fonds tente de répondre, au travers de la collection de l’artiste suisse Olivier Mosset.
Robert Battle danse sur les pas des Noirs américains
Le directeur de l’Alvin Ailey American Dance Theater préserve l’héritage tout en ouvrant la compagnie à de nouvelles écritures.
Carrure de rugbyman. Appétit d’un costaud qui n’a rien mangé depuis le matin. Il est 16 h 30, vendredi 7 juillet. Robert Battle, chorégraphe et directeur de l’Alvin Ailey American Dance Theater depuis 2011, passe à table pour le goûter et demande des… ribs ! « Je suis américain, que voulez-vous ! » blague-t-il à moitié pour s’excuser auprès de la serveuse. Souci en cuisine, l’amateur de côtes de porc s’adoucira les crocs sur un croque-monsieur. http://www.lemonde.fr/scenes/article/2017/07/12/robert-battle-danse-sur-les-pas-des-noirs-americains_5159401_1654999.html
Montpellier danse se termine sur le triomphe de Sharon Eyal
Avec une édition qui a mêlé les spectacles grand public et des créations plus contemporaines, Montpellier danse a fait le plein. Clap de fin avec l’éclatante réussite de Sharon Eyal.
Sharon Eyal a du talent à revendre mais quel foutu caractère! Après la création Love Chapter 2 , son dernier bébé, la chorégraphe a tout simplement refusé de répondre à nos questions prétextant qu’elle ne pouvait plus parler, comme une diva au sortir de La Flûte enchantée. À ce détail près que Sharon Eyal ne dansait pas, et assistait à son ballet bien installée dans la salle. Les six danseurs sur les planches méritent eux tous nos éloges. Quelle prouesse technique et mentale que d’être à ce point synchrones sur une bande-son aussi uniforme! Une heure durant, ils font preuve de la plus extrême précision, offrant les plus belles variations sur une musique répétitive et envoûtante.
Russie : le Bolchoï annule un ballet sur Noureev, légende de la danse et dissident soviétique
La direction du théâtre russe a annoncé l’annulation d’un ballet consacré à Rudolf Noureev. La pièce était mise en scène par un cinéaste critique des autorités et empêtré dans une affaire judiciaire.
Cela devait être l’un des évènements les plus importants de l’année, dans le monde de la danse. Un ballet avant-gardiste, consacré pour la première fois en Russie à la légende de la danse Rudolf Noureev, a été annulé à Moscou. La première représentation devait avoir lieu mardi 11 juillet, mais la direction du théâtre russe du Bolchoï a annoncé samedi son report, suscitant une polémique. L’audace du metteur en scène, Kirill Serebrennikov, en proie aux critiques des autorités russes, est mise en cause.
Cet ancien agent artistique a fondé le Verbier Festival : une utopie devenue réalité dans le Valais suisse, qui attire aujourd’hui des stars tout en privilégiant l’éducation.
Le plus français des festivals suisses. C’est ainsi que Martin T.son Engstroem aime à définir le festival de Verbier, dont l’édition 2017 doit s’ouvrir le 21 juillet. Non que la manifestation, qu’il a fondée il y a presque un quart de siècle dans ce paradis du Valais, ait puisé son inspiration dans l’Hexagone. Avec ses orchestres de jeunes, qui côtoient quinze jours durant les plus grandes stars du classique, Verbier a toujours suivi son propre modèle, regardant plutôt du côté d’Aspen, dans le Colorado, que de la vieille Europe. Seulement, cet événement unique en son genre attire trois fois plus de Français que de Suisses allemands.
ANTOINE RICHARD «LE FOLKLORE VIETNAMIEN S’EST NOURRI DE LA MUSIQUE DE L’ENNEMI»
Chaque soir, dans les nombreux karaokés du Vietnam, une génération entière vient chanter l’amour perdu, la séparation, l’exil, sous le haut patronage de Dalida, de Sylvie Vartan ou de Christophe (une icône locale). On ignore souvent à quel point les tubes de variété française des années 50 à 80 ont accompagné l’histoire décoloniale du pays et ouvert les vannes d’un pathos national revendiqué, dont on mesure toute la charge sur le plateau de Saigon, de Caroline Guiela Nguyen.
Cette fillette de 6 ans est déjà une star de la mode
Elle n’a que 6 ans mais déjà une solide base de fans sur internet. Coco vit à Tokyo et compte plus de 117 000 abonnés sur Instagram. Chaque jour, ils découvrent les looks déjantés de la fillette, dont les parents ont fui Fukushima.
Manifeste011, la boutique mode végane qu’il manquait à Paris
Maud et Judith, deux sœurs engagées, lancent une campagne de crowdfunding pour mener à bien leur projet baptisé Manifeste011, et monter la première boutique de mode végane à Paris.
Trey Edward Shults, le réalisateur du thriller psychologique It Comes At Night, dans une interview accordée au site britannique The Independant, a confié son «rêve de faire un biopic sur Kanye West».
Cinéma : « Spider-man », « Une femme fantastique », « Avant la fin de l’été »…
A l’affiche, mercredi 12 juillet : Après deux sagas consacrées au célèbre homme araignée, Jon Watts réussit à inventer un adolescent attachant ; Révélé à la Berlinale, le film de Sebastian Lelio met en scène une jeune femme transgenre qui doit se battre pour accomplir son travail de deuil en dépit de la réprobation générale ; le premier film d’une enthousiasmante liberté de Maryam Goormaghtigh accompagne trois étudiants d’origine iranienne dans la France estivale.
Christian Dior, la griffe de l’excellence française. Une exposition dédiée au couturier a lieu au musée des arts décoratifs, à Paris.
Plus de 400 robes mythiques réunies en un seul lieu. « Christian Dior, couturier du rêve » : c’est le nom de l’exposition dédiée au designer, au musée des arts décoratifs à Paris. La marque a 70 ans. Un anniversaire célébré en grande pompe avec un défilé en hommage au fondateur. C’est aujourd’hui une femme qui dessine les collections. La première depuis la création de la marque.
Elisabeth Lebovici : «Dans la lutte contre le VIH, les représentations culturelles deviennent un enjeu politique»
Dans son dernier livre, la journaliste, ancienne de «Libération», raconte sa traversée des années 80 et 90. Critique d’art, elle décortique la manière dont des artistes vont devenir militants de la cause homosexuelle. L’objet de la création n’est plus le beau, la recherche de l’émotion esthétique. Il s’agit de mobiliser le grand public.
Bon plan : envoyez un SMS au MoMA de San Francisco pour recevoir une œuvre d’art
Art, musées et nouvelles expressions pop culture semblent aujourd’hui se trouver un terrain d’entente propice à de nouvelles expérimentations. L’année dernière, le MoMa de New-York avait déjà érigé l’univers des emojis au rang d’œuvre d’art et annonçait avoir fait l’acquisition d’une collection de symboles crées au Japon à la fin des années 90.
Ruinée il y a peu, la première ville du Michigan, aux États-Unis renaît avec ses artistes et attire l’attention du monde entier avec ses galeries, hôtels branchés et ses rues entières dédiées aux peintures murales.
Street art à foison, manoirs en brique rouge, gratte-ciel Art déco, usines cubiques, ruines à gogo… Cet ensemble hétérogène donne à Détroit sa singularité et son charme. Après avoir été déclarée en faillite en 2013, l’ancienne «Motor city » remonte la pente. «Même s’il y a encore beaucoup à faire, en cinq ans, les changements ont été fulgurants», observent les Détroitiens (680.000). Il suffit de voir le nombre de pop-up stores, de restaurants au style très design, de galeries concepts et de boutiques 100 % Détroit qui font florès dans le cœur de la ville pour comprendre ce nouvel engouement. Juste assez hipster pour ne pas tomber dans le cliché. Les habitants savent être, avant tout, authentiques.
En escale à Paris jusqu’au 20 juillet, le Ballet national créé à La Havane en pleine révolution se fait l’ambassadeur d’un peuple fou de danse classique.
Au pays du Buena Vista Social Club, la véritable star de la danse est une frêle nonagénaire qui a passé sa vie sur les pointes, Alicia Alonso, l’une des rares danseuses au monde à avoir décroché le titre de prima ballerina assoluta (« première ballerine absolue »).
La chorégraphe italienne invente une pièce burlesque qui réunit sept enquêteurs.
Il y a des endroits brûlants, des personnages invisibles. Il y a des mines et des mimiques, des froncements de sourcils et des mains qui hésitent. Il y a sept danseurs-acteurs lancés dans un manège affolé qui finit par dérailler dans le décor en déversant toute sa cargaison de pommes de terre. Surréaliste ? Appelez la détective Ambra Senatore pour expertiser les indices de ce carnage au milieu duquel un tableau et sa voleuse potentielle se sont fait la malle. http://www.lemonde.fr/festival-d-avignon/article/2017/07/11/ambra-senatore-piste-la-danse_5158875_4406278.html
Musique –
Peter Garrett : « Il n’y a pas à choisir entre la musique et l’action politique »
Rencontre avec le chanteur du groupe Midnight Oil, qui fut ministre plusieurs fois en Australie.
Militant de pointe de la cause écologique, dans les années 1980 et 1990, au sein du groupe Midnight Oil, le chanteur Peter Garrett avait quitté la formation star du rock australien, en 2003, pour se consacrer à l’action politique. Après avoir été député travailliste au parlement, mais aussi ministre de l’environnement, du patrimoine et des arts (2007-2010), puis ministre de l’éducation et de la jeunesse (2010-2013), le géant chauve a abandonné sa carrière de politicien pour retrouver le groupe auteur du tube international Beds Are Burning. Aussi affable en coulisses qu’il peut être extatique sur scène, Peter Garrett nous a reçu dans sa loge de l’Olympia, où Midnight Oil donnait un concert, le 6 juillet.
Olivier Lapidus nommé à la direction artistique de Lanvin
Précurseur dans le domaine de la mode high-tech, Olivier Lapidus prend bel et bien la direction artistique de la maison Lanvin, la plus ancienne maison de couture parisienne encore en activité. L’entourage du couturier a annoncé cette nomination à l’Agence France-Presse, confirmant ainsi une information révélée par le site spécialisé WWD. La première collection du Français de 59 ans sera celle de prêt-à-porter féminin pour l’été 2018. « Je me félicite de l’arrivée d’Olivier Lapidus à la direction artistique de Lanvin et de sa capacité créatrice dans le droit fil de l’élégance représentée par Jeanne Lanvin », a déclaré Shaw-Lan Wang, PDG de Lanvin et principale actionnaire de la griffe, dans un communiqué. Jeanne Lanvin a fondé la maison de couture en 1889.
Vous êtes un(e) jeune créateur(rice) plein(e) de talent? Le concours OpenMyMed est fait pour vous
La 8ème édition du concours annuel OpenMyMed pour les jeunes créateurs de mode en Méditerranée, lancé par la Maison Méditerranéenne des Métiers de la Mode (MMMM), a ouvert son appel à candidature.
Les candidatures seront ainsi recevables jusqu’au 31 octobre prochain. Le vote du public et du jury – composé de personnalités du secteur telles que Sidney Toledano (Christian Dior Couture) ou encore Sophie Delafontaine (Longchamp)– aura lieu en novembre.
«Avant la fin de l’été», promenade avec trois garçons et le cinéma
Euh… pourquoi? Pourquoi s’intéresserait-on à la chronique de vacances dans le Sud de la France de trois jeunes hommes iraniens vivant à Paris, et dont l’un s’apprête à rentrer ensuite au pays. Ces trois types n’ont rien de spécial, et ce qui va leur arriver non plus.
La réponse à cette question tient en un mot: le cinéma.
Pas le cinéma comme technique, ni le cinéma comme spectacle. Le cinéma comme possibilité de regarder, d’éprouver, de partages des instants, des silences, des gestes. Le cinéma comme une sorte d’herbier poétique et affectueux du quotidien.
A LA RENCONTRE DE JEUNES ARTISTES CONTEMPORAINS SOUTENUS PAR LE CRÉDIT AGRICOLE
Les deux premières visites d’ateliers d’artistes à Montrouge organisées par le Crédit Agricole ont remporté un grand succès auprès des collaborateurs.
Crédit Agricole s’engage dans un mécénat culturel de proximité. Partenaire de la Biennale Jeune Création Européenne(JCE), le Crédit Agricole apporte à nouveau son soutien en 2017, pour la deuxième année consécutive, à la résidence de quatre artistes européens. Chacun d’eux s’installe dans les ateliers de la Ville de Montrouge durant trois mois pour concrétiser un projet artistique. Du 15 mai au 15 août 2017, ce sont Monica Nogueira et Giovanni Longo qui investissent les lieux, à quelques pas de Paris, véritable source d’inspiration pour les artistes.
Ambra Senatore offre une chorégraphie facétieuse inspirée par les cadavres exquis.
Bribes de mouvement. Morceaux de phrases. Des corps qui se frôlent, des couples qui s’échangent. Et une première séquence toujours recommencée… Ambra Senatore est invitée pour la première fois en Avignon. Mais c’est le week-end dernier, dans sa ville natale de Turin, que l’Italienne, à la tête du Centre chorégraphique national de…
Le Centre de développement chorégraphique Les Hivernales présente C’est une légende de Raphaël Cottin, un spectacle faisant le récit de l’histoire de la danse au travers de cinq grandes figures marquantes qui ont révolutionné ses règles, sa pratique, et son observation.
Aux Ateliers d’Arles, le chorégraphe qui se prépare à tourner son Carmen présente deux nouvelles chorégraphies inspirées par le cinéma. Il les a chorégraphiées pour son Los Angeles Dance Projet qui clôt la soirée par Yag, chef-d’œuvre d’Ohad Naharin, présenté pour la première fois en France.
Le premier soir, le 13 juin, nous sommes dans les sublimes jardins viscontiens du Palais de La Pietra, à Florence. Le créateur Jonathan William Anderson y orchestre son show Spring-Summer 2018. JW Anderson est la tête pensante d’une mode cérébrale, celle des trentenaires qui pensent qu’elle doit avoir du sens, qui conçoivent leurs collections comme des agrégateurs d’idées, façon Tumblr. Cette fois, JW a voulu dénuder, simplifier, se positionnant en simple « touriste » en Italie. Mais ses silhouettes ont toujours quelque chose d’un grand « mash-up » émotionnel, sensitif, sexuel et, surtout, culturel.
Le mythique pirate du cosmos revient sur le devant de la scène. Ou du moins son univers. C’est sur un stand de Japan Expo, le plus grand salon européen dédié à la culture japonaise, que la nouvelle est tombée. Une trilogie cinématographique s’inscrivant dans le monde d’Albator est actuellement en préparation. Baptisée The Zero Century, cette saga ne se concentrera pas sur le héros iconique de la licence, mais mettra en avant deux autres personnages qui auront chacun droit leur propre long-métrage.
Exposition à la fondation Cartier : «Autophoto», mon amour
La Fondation Cartier expose, tout l’été à Paris, 500 clichés de voitures signés des plus grands photographes. L’histoire d’un siècle à quatre roues…
Un bolide du siècle dernier, une Delage plus précisément, sort du cadre de la photo à toute allure sur le circuit de Dieppe, le 26 juin 1912. Au Grand Prix de l’Automobile Club de France, sa roue arrière droite est déformée par la vitesse. Comment peut-on rouler aussi vite avec une roue ovale ?
Financement du terrorisme: des mesures contre le trafic d’art (UE)
La Commission européenne présentera cette semaine des mesures pour empêcher le financement du terrorisme via le trafic d’art, a indiqué aujourd’hui le commissaire Pierre Moscovici.
Au XIXe siècle, l’invention de la lithographie suscite l’engouement des peintres et du grand public. Emancipé de son devoir de fidélité au réel, cet art est exploré au Musée Jenisch
2M Mag vous fait revivre les grands moments de la 20ème édition du festival Gnaoua
Cette année, le festival a soufflé sa 20ème bougie. Une édition exceptionnelle que les organisateurs ont voulu célébrer de manière originale. D’abord à travers des clins d’œil à l’Histoire de cette manifestation, notamment avec des concerts pleins de nostalgie. « Band of Gnawa » est un groupe de musique créé en 2007 sur la scène principale du festival. Dix ans plus tard, les membres du groupe se retrouvent sur cette même scène pour célébrer le dixième anniversaire de la naissance de leur aventure artistique et aussi le 20ème anniversaire du festival.
Aubervilliers : le promoteur immobilier ouvre une résidence pour artistes
On connaissait Icade promoteur immobilier, leader en Europe. Depuis cette année, il défriche un nouveau territoire, celui de la culture en ouvrant une résidence d’artistes en rez-de-chaussée d’un de ses immeubles. C’est dans le quartier en pleine mutation du Campus Condorcet à Aubervilliers que sont installés cinq artistes dûment sélectionnés par un jury de professionnels de l’art contemporain. Certes dans la grande rue Waldeck-Rochet qui longe l’atelier, les mécaniciens clandestins s’affairent toujours sous les capots.
Danse: triomphe à Moscou pour le Français Laurent Hilaire
Le Français Laurent Hilaire a reçu samedi un accueil triomphal à Moscou pour ses premières mises en scène avec la troupe de ballet du Théâtre Stanislavski qu’il dirige depuis six mois.
Suite en blanc de Serge Lifar, Petite mort de Jiri Kylian et The second detail de William Forsythe ont été chaleureusement applaudis par un public manifestement conquis.
« C’était un défi pour la compagnie. Ils n’avaient jamais fait de Lifar, jamais fait de Forsythe », s’est félicité Laurent Hilaire ravi de l’accueil réservé à ces trois oeuvres, en ajoutant: « On m’avait pourtant dit que le public de ballet en Russie est plutôt conservateur ».
Comment DJ Khaled domine le monde de la musique… sans chanter
Considéré comme le « roi de Snapchat », le producteur a placé son album au sommet des classements musicaux mondiaux. Grâce à une stratégie de communication millimétrée.
Il faudrait partir loin. Très loin. Dans un monde isolé, sans bars, sans discothèques, sans radio ni Internet pour ne pas entendre ce cri scandé d’une voix rocailleuse : « We the best music ». Cette sentence égotique est aujourd’hui perceptible en prélude de deux des trois chansons au sommet des classements de Spotify, Deezer ou Billboard. Derrière, ces titres à succès, toujours le même homme : DJ Khaled.
Olivier Lapidus lance la première maison de couture en ligne
17 ans après avoir quitté la griffe créée par son père, Olivier Lapidus fait son retour dans la mode sous son nom. Il a inventé la première maison de couture en ligne. En quoi cela consiste-t-il ? « Un défilé en ligne avec des images qui tournent à 360 degrés, très précises. (…) On parle non plus de fashion, mais de ‘flashion’. Un défilé d’une minute, adapté à l’Internet, où il faut tout dire sur la collection« , explique le couturier créateur.
Merci d’avoir pensé à nous. A ne pas seulement nous impressionner, nous illuminer de robes de soirée, mais aussi à expliquer, à raconter. A entrer dans la tête de Christian Dior, fils de grands bourgeois, industriels normands, génie sans diplôme et bohème, sacré empereur de la mode par la grâce d’un seul défilé, « New Look », en 1947.
Promotion des arts visuels : Le concept « Open meeting art » sera lancé en novembre
Les artistes plasticiens veulent s’organiser pour faire avancer leurs idées. Dans cette optique, la Plateforme des arts visuels au Sénégal organise en novembre la 1ère édition du concept « Open meeting art » (réunion publique autour de l’art).
La Plateforme des arts visuels au Sénégal a lancé la campagne d’adhésion de nouveaux membres. Elle organise en novembre la 1ère édition du concept « Open meeting art » (réunion publique autour de l’art). Mercredi, en conférence de presse, le président de la Plateforme, l’artiste plasticien Viyé Diba, a esquissé les grandes lignes du concept « Open meeting art ». L’ambition est de mieux organiser le sous-secteur des arts visuels. « Il s’agira d’innover en proposant un cadre d’échange entre les différents acteurs », a estimé Diba. Il a expliqué que le propos est d’améliorer la qualité de la vie dans nos espaces urbains au travers de la sculpture, des fresques.
La traduction étendue : traduction intersémiotique entre texte et image (Mulhouse)
« La traduction étendue II : traduction intersémiotique entre texte et image »
Colloque international et multidisciplinaire sur les modes de traduction entre texte et image (techniques, théories et réception) en littérature (poésie et textes hybrides) et arts visuels
8-10 novembre 2017, Université de Haute-Alsace, Mulhouse, France
Premier musée du genre en France, le Mausa (Musée des arts urbains et du street art) installé dans les anciennes forges de Toulouse-le-Château (Jura) a ouvert ce samedi ses portes au public. Visite guidée.
Sur la Yellow Brick Road, l’art en renfort de la signalétique
Pour le centre-ville, prenez la Yellow Brick Road… Inauguré ce samedi soir sous le soleil et au son des violons, le deuxième volet du programme St’art’in Lens offre de nouvelles couleurs à la ville. Tout en voulant donner envie aux visiteurs du Louvre-Lens de suivre une direction bien précise.
Avec la Yellow Brick Road, c’est un peu le Magicien d’Oz qui s’installe. Les artistes lillois Julien Boucq, Jef Ablezot et Morgan Dimnet revendiquent cette source d’inspiration dans leur travail qui vient étoffer la palette de couleur du décor lensois. Du côté de la communauté d’agglomération, on est plutôt guidé par l’esprit du Petit Poucet avec derrière la tête, l’idée de montrer le chemin du centre-ville aux visiteurs du Louvre-Lens.
Avignon Off : la fascinante variation de la danse de Taïwan
C’est un grand jardin, couvert d’arbres, de fleurs et d’orchidées. Il est hérissé d’anciens volcans dont les frondaisons font mousser la ligne de crête. Taïwan a beau, selon la volonté des thuriféraires de Tchang Kaï-chek, se poser comme une autre Chine, elle ne possède pas cette tradition de haute acrobatie, dont les figurines trouvées dans les tombes de l’empire du Milieu portent le souvenir. L’Opéra de Pékin le pérennise depuis des siècles ; le Cirque de Pékin s’est fondé dessus. Taïwan …
A la Japan Expo, la Corée du Sud s’incruste en musique
Au parc des expositions de Villepinte, en Seine-Saint-Denis, les gens qui se rendent à la plus grande convention française sur le Japon ne le font pas seulement pour la culture nippone à la Japan Expo.
Musique: Fnac Live à Paris, trois jours de concerts au cœur de la capitale
Alors que la saison des festivals bat son plein en France, une manifestation musicale, gratuite et en plein air, se tient ce soir encore en plein coeur de Paris. Il s’agit de la 7e édition Fnac Live qui présente sur trois jours quelque 28 artistes sur le parvis de l’Hôtel de Ville. L’enceinte en plein air a été sécurisée, alerte attentats oblige. Mais quelque 25 000 personnes peuvent venir écouter Julien Doré ou Benjamin Biolay, ou découvrir des jeunes talents.
Fashion week à Paris : comment le moche a conquis la mode
Alors que la Paris Fashion Week touche bientôt à sa fin, les grands créateurs ont eu l’occasion de faire défiler leurs collections – parfois des plus extravagantes – devant les grands noms de la mode. Pour autant, nombre de ses tenues tendent à être de plus en plus provocatices, et distinctes des vêtements « du quotidien ». Pourquoi cette quête du plus atypique ? Finalement, les créateurs cherchent-ils réellement à faire du « beau »? http://www.atlantico.fr/decryptage/fashion-week-paris-comment-moche-conquis-mode-emilie-coutant-3104910.html
Manifeste011, pour une boutique de mode végane et écoresponsable à Paris
Maud et Judith sont des sœurs jumelles de 34 ans qui ont pour projet d’ouvrir Manifeste011 en janvier 2018, la première boutique de mode végane et écoresponsable à Paris. Il y a déjà cinq ans qu’elles se sont engagées en faveur de l’écologie et du véganisme. Lorsqu’elles ont découvert le film The True Cost, leur vie a basculé et leur engagement n’a fait que se renforcer. Contrairement à l’Allemagne, l’Angleterre ou encore la Californie, l’offre en matière de mode végane est très réduite en France. Après ce constat désolant, les deux jeunes femmes passionnées de mode ont décidé de créer Manifeste011.
Le 5 juillet s’est ouverte l’exposition « Christian Dior, couturier du rêve » au musée des Arts Décoratifs. L’exposition, construite sur un modèle chrono-thématique, livre salle après salle les différentes périodes clés de la carrière de Christian Dior puis de la maison jusqu’à nos jours.
La styliste Agnès b. va ouvrir au printemps 2018 à Paris une fondation pour y exposer sa collection d’art contemporain, a-t-on appris vendredi auprès de sa société. Passionnée d’art, galeriste et mécène, Agnès b. a constitué au fil des ans une collection de quelque 5.000 oeuvres (photographies, peintures, street art, sculptures).
Donner à apprécier les meilleures créations du street art et du land art. Tel est le cœur sensible du projet «In situ». Inscrit dans le cadre de la 12ème Rencontre de création street art, land art qui se poursuit jusqu’au 30 septembre à Arles, ce projet propose les œuvres de 12 artistes contemporains. Au programme de cette édition, organisée par l’Association Cultures nomades production, une résidence d’artistes, une exposition, des rencontres inédites entre artistes et grand public, des visites guidées et des ateliers participatifs dans différents sites de la ville d’Arles.
Danse: Alvin Ailey American Dance de retour à Paris
La troupe du Alvin Ailey American Dance Theater est de retour à Paris pour la 5ème fois en dix ans. Dans le cadre du festival «Les étés de la danse», ses danseurs, pour la plupart Afro-Américains, investissent la Seine musicale, la nouvelle salle de l’île Seguin, en périphérie de la capitale, jusqu’au 22 juillet. Près de trois semaines de spectacles pour cette compagnie américaine à la renommée mondiale. RFI était à l’avant-première.
Elle sort de sa suite au Palace, rentre dans une limousine qu’elle a voulue noire, elle avance, vite, dans les couloirs avec sa robe de bal créole, un bibi à voilette, une énorme ceinture Gucci pleine de strass, on dirait une armure, elle chante déjà avant de monter sur scène, ils ont tous l’air pressé alors que le public attend déjà depuis, quoi, vingt minutes. Lauryn Hill croit que la terreur est une maladie dont on se défait si on la transmet à d’autres.
Ennio Morricone, 60 ans de musique et toujours l’envie de surprendre
A 88 ans, Ennio Morricone, un des compositeurs les plus célèbres et admirés dans le monde du cinéma, conserve toute sa créativité et veut toujours surprendre son public avant une série de concerts, dont un à Paris, le 21 septembre.
« On m’a demandé de diriger ma musique. Le problème, c’est que je ne suis pas un vrai chef d’orchestre, je ne dirige pas la musique d’autres compositeurs », a expliqué le « maestro » italien lors d’un entretien avec l’AFP.
En Birmanie, la mode traditionnelle revisitée par des créateurs
En Birmanie, où se multiplient les usines produisant des T-shirts standardisés pour marques internationales, des créateurs de mode locaux revisitent la mode traditionnelle, popularisée à l’étranger par la Prix Nobel de la paix Aung San Suu Kyi.
L’ancien directeur de la Cinémathèque française, Serge Toubiana, a été élu pour deux ans à la tête d’Unifrance, a annoncé jeudi l’organisme chargé de la promotion du cinéma français à l’étranger.
Le journaliste et critique de cinéma de 67 ans prend la suite du réalisateur Jean-Paul Salomé, qui a effectué deux mandats consécutifs dans l’institution.
Deux livres, une exposition, un film… les derniers secrets de La Callas
Tom Volf poursuit la diffusion de sa recherche menée pendant quatre ans autour de Maria Callas avec dès la rentrée deux livres, un coffret de disques et une exposition à la Seine Musicale. Elle ouvrira le 16 septembre, quarante ans jour pour jour après la mort de la diva. Le film suivra, avant Noël.
Musée d’art moderne de la Ville de Paris : une salle rebaptisée salle Albert Amon
Pour la première fois en France, un musée d’art moderne va avoir une salle qui porte le nom d’un mécène. La première salle du Musée d’art moderne de la Ville de Paris s’appelle désormais Albert Amon.
Plateforme des Arts visuels du Sénégal: Des cartes professionnelles pour nos plasticiens
De nouveaux membres, une carte pour les artistes plasticiens, qui sera présentée au ministère de la Culture et de la Communication, des conditions particulières d’adhésion pour les artistes «reconnus», les «nouveaux talents» et les «autodidactes», etc. Voilà plus ou moins ce que la Plateforme des arts visuels du Sénégal (Pavs) a prévu. Avec à sa tête le plasticien Viyé Diba, l’association était en conférence de presse ce mercredi 6 juillet au Musée Théodore Monod, où devrait se tenir l’Open Meeting Art du mois de novembre prochain. A cela s’ajoute que la plasticienne Maty Niang, installée à Chicago depuis une vingtaine d’années, voudrait rendre hommage aux artistes disparus.
Le compositeur Pierre Henry, pionnier de la musique électroacoustique, est mort
Le compositeur Pierre Henry, l’un des pères de la « musique concrète », un inventeur de bruits et de sons éclectiques voire étranges dont la fameuse Messe pour le temps présent, est mort à l’âge de 89 ans, a annoncé jeudi 6 juillet son entourage à l’AFP. « Il est décédé cette nuit. Il allait fêter ses 90 ans le 9 décembre », a annoncé Isabelle Warnier, son assistante et proche de la famille.
La mode est (aussi) dans la rue pendant la semaine des défilés haute couture
La semaine de la haute couture est bien entamée à Paris. Une occasion de plus pour les filles de la mode de redoubler d’originalité en arborant leurs plus belles tenues. En effet, comme à chaque Fashion Week, la mode résonne bien au-delà des podiums. Les Parisiennes sortent le grand jeu avec des tenues colorées aux airs d’été.
La Japan Expo qui se tient du 6 au 9 juillet à Villepinte célèbre cette année les 100 ans du cinéma d’animation japonais. A cette occasion, nous avons établi un top 10 subjectif spécial « manga ».
Qui sont les Français derrière le succès de « Moi, moche et méchant 3 » ?
Le dernier opus du film d’animation aux petits héros jaunes sort aujourd’hui en France. Outre-Atlantique, il a dégagé près de 100 millions de dollars de recettes pour sa première semaine à l’affiche. Portrait d’un studio pas comme les autres.
Maison Chloé : une exposition dédiée au photographe Guy Bourdin
Louis Vuitton, Prada, Yves Saint Laurent, Chloé… À part être des maisons de couture iconiques, qu’ont-elles en commun ? Elles ont toutes ouvert une « Maison » dans Paris. Dirigée par Geoffroy de la Bourdonnaye, Chloé vient en effet d’inaugurer un lieu unique sur cinq étages, dans la Ville Lumière. Pour créer cet espace multiculturel, la célèbre marque a fait appel à Judith Clark, commissaire d’exposition et scénographe de renom, pour imaginer le lieu et faire transparaître sa philosophie : donner aux femmes la liberté d’oser être elles-mêmes. http://www.glamourparis.com/mode/news/articles/maison-chloe-une-exposition-dediee-au-photographe-guy-bourdin/54426
Arts visuels –
Street art à Paris : dernière expo avant destruction
Un chef d’œuvre collectif… voué à la destruction. Une centaine d’artistes de rue ont métamorphosé une résidence étudiante de la Cité internationale universitaire, à Paris. Intitulée Rehab 2, cette spectaculaire exposition se déroule jusqu’au 16 juillet. Après cette date, le bâtiment sera réhabilité, et les créations disparaîtront…
Paris : venez vous essayer au street art dans le XVIIIe
Vous avez envie de vous essayer au street art ? C’est le moment. Ce vendredi, l’artiste Jibé, l’association Le Petit Ney et le club de prévention Aac 75 proposent aux jeunes qui le souhaitent de peindre le mobilier urbain du square Marcel-Sembat (XVIIIe 2, rue Marcel-Sembat), toute la journée.
