août 30th, 2017
Mode –
« La mode, c’est quand on vit avec son temps. » Boucles brunes et air mutin, le bout’chou Gabin a déjà tout compris à l’industrie du fashion.
Le style n’a pas d’âge. Du moins, c’est le nouveau pari des marques de luxe qui se mettent à cibler les rejetons de leurs clients fortunés. Comme Karl Lagerfeld qui a lancé, ce lundi 28 août, la commercialisation de sa nouvelle collection Kids sur son e-shop. Au menu, des t-shirt (à partir de 39 euros), des sweats (à partir de 45 euros), et même des bottines de motard (145 euros).
Cinéma –
Pour son deuxième long-métrage, le réalisateur brésilien Fellipe Barbosa nous conduit en Afrique, sur les traces du baroudeur Gabriel Buchmann. Sensations proches d’Into the Wild (Sean Penn), de 127 heures (de Danny Boyle), mais aussi du cinéma direct de Jean Rouch, il signe une ode sincère à la rencontre de l’autre.
https://www.humanite.fr/cinema-ode-lodyssee-dun-bresilien-en-afrique-641076
« Le prix du succès » ou la dette qu’induit la réussite : Brahim (Tahar Rahim) est un jeune acteur de stand up en pleine ascension. Mais peu à peu, les rapports avec son frère (Roschdy Zem) qui est aussi son agent, se détériorent. Jalousie sourde, besoin de reconnaissance, aigreur abîment le beau rêve…
Exposition –
À partir du 17 octobre prochain, l’exposition « Touaregs » va s’installer un an au musée des Confluences pour faire découvrir l’histoire et la culture de ce peuple nomade du Sahara.
Arts visuels –
Installé en bas du Castelviel depuis 2009, l’École européenne de l’art et des matières propose des formations innovantes autour de l’artisanat et du design. Tout l’été, elle continue d’accueillir des étudiants.
Dans la cour ensoleillée des anciens abattoirs d’Albi, les brouettes et les bétonneuses côtoient des pots de peinture en vrac. Une petite dizaine de jeunes passent et repassent entre les bâtiments. Sur le mur, une petite affichette : «La créativité demande du courage». Au-dessous, un portrait d’Henri Matisse.
http://www.ladepeche.fr/article/2017/08/30/2636030-vacances-ecole-europeenne-art-matieres.html
août 29th, 2017
Mode –
Comme à son habitude, la styliste et fondatrice de la Dakar Fashion Week (DFW) Adama Ndiaye a réussi à tenir son pari : d’abord maintenir Dakar sur l’échiquier de la mode face à Johannesburg ou Lagos, ensuite valoriser les stylistes du continent, enfin continuer à surprendre. « Je suis une passionnée. Je suis toujours aussi stressée que le premier jour. Nous vivons dans un environnement économique très dur. On peut avoir un sponsor aujourd’hui et le perdre le lendemain : il faut se battre. Ces 15 ans de bataille m’ont rendue aguerrie », précise l’organisatrice. Malgré l’absence de puissants sponsors, elle a su solliciter les grandes entreprises locales et organiser cet événement avec un budget de 131 000 euros, plus de 86 millions de francs CFA. Pour la dernière édition qui s’est tenue début juillet, la nouveauté est venue de la soirée d’ouverture à la résidence de l’ambassadeur de France, dédiée à des stylistes féminines comme l’Ivoirienne Rebecca Zorro ou les Sénégalaises Astou Mballo, Denise Sarr Senghor et Rama Diaw. « La France m’a beaucoup apportée. Étant jeune fille, je me suis faite là-bas : mon engouement pour la mode, mes études. C’est symbolique de débuter à la Résidence. C’est important de fêter ce parcours et l’entrepreneuriat féminin. La mode, ce ne sont pas seulement des paillettes, mais aussi des personnes qui font avancer l’économie du pays », détaille Adama Ndiaye.
http://afrique.lepoint.fr/life-style/mode-dakar-sur-orbite-28-08-2017-2152651_2259.php
Que vous ayez un dressing XXL ou que vous misiez sur les pièces incontournables, vous êtes fans de mode … Et vous n’êtes pas les seules ! Entre les beaux livres, les expositions dédiées, les défilés etc.. l’industrie de la mode est en perpétuel renouvellement. Et même le 7e art s’y intéresse !
http://www.magazine-avantages.fr/10-films-que-devraient-voir-tous-les-fans-de-mode,187377.asp
Danse –
Si l’exercice physique est depuis longtemps reconnu comme efficace pour lutter contre le déclin cognitif, la danse semble avoir un effet plus profond et permettrait aussi d’améliorer l’équilibre.
Musique –
À l’occasion de la 15e édition du festival Rock en Seine, la chanteuse internationale MØ, la mélancolique Clara Luciani, la rockeuse Karoline Rose et l’indépendant groupe Inuït, témoignent des inégalités qui frappent encore l’industrie musicale.
Cinéma –
C’est l’un des derniers documentaires signés Mireille Darc en 2012. Avec sa sensibilité et son sens de l’écoute, elle explorait le thème du pardon. Depuis 1997 c’était son nouveau langage, sa nouvelle carrière: ses combats par le documentaire. en 2015, elle expliquait : « j’ai fait de la thérapie à travers mes documentaires. (…) J’ai fait 12 ou 13 films dans lesquels j’ai abordé des peurs que j’ai en moi« .
Exposition –
François Truffaut, Michel Gondry ou encore Woody Allen : tous ces réalisateurs ont en commun d’avoir au moins une fois utilisé Montmartre comme décor dans l’un de leurs films. Avec l’exposition « Montmartre, décor de cinéma« , jusqu’au 14 janvier prochain, le musée de Montmartre propose un voyage féerique à travers ces longs-métrages qui ont sublimé le célèbre quartier.
août 28th, 2017
Cinéma –
Pour la première fois depuis plus de 30 ans, un film a été projeté samedi sur grand écran dans une salle de cinéma à Gaza. La programmation a été validée par le Hamas.
Près de 300 hommes et femmes ont renoué samedi soir avec la magie du grand écran à Gaza avec la réouverture, le temps d’une soirée, du cinéma Samer. Une première en plus de 30 ans. Le cinéma, construit en 1944 puis fermé dans les années 1960, a tenu une séance spéciale en projetant un film sur les Palestiniens dans les prisons israéliennes.
août 12th, 2017
Exposition –
http://www.huffpostmaghreb.com/2017/08/10/salvador-dali-maroc_n_17718154.html
Arts visuels –
Michel Rabagliati devant la planche numéro 5, installée dans la ruelle Demers. On y reconnaît des militantes pour le droit de vote des femmes, un père Noël, un camelot vendant La Presse dont la manchette annonce la Coupe Stanley au Canadien. « Nous sommes dans une fantaisie historique, rappelle l’auteur. Ce n’est pas précis dans les dates. Certains éléments d’une même image peuvent être décalés de 12, 15, même 20 ans. » Chaque planche doit donc être lue comme un condensé d’époque.
Dans la suite de l’inteview accordée au Soleil, l’enseignant-chercheur, Ibrahima Wane, auteur de plusieurs publications sur la culture, estime que la mise en œuvre des droits voisins peut constituer une source de vitalisation de la création et de stabilisation des créateurs, des producteurs, des diffuseurs.
La création de la Société sénégalaise du droit d’auteur et des droits voisins (Sodav) est l’épilogue d’un combat de presque vingt ans. Le processus a été lancé en 1999 à la création de l’Association des métiers de la musique (Ams) qui a été rejoint dans ce chantier par la Coalition interprofessionnelle des éditeurs et des producteurs de phonogrammes (Cipeps) en 2005.
En 1988, S. M. Elizabeth II est la reine du Royaume-Uni depuis le 6 février 1952. Le 3 janvier, sa première ministre conservatrice, Margaret Thatcher, a battu le record de longévité avec huit ans et 244 jours d’exercice. En février, il est établi que 50 % des travailleurs et 80 % des travailleuses gagnent moins que la plus petite somme nécessaire pour s’acheter une maison à Londres. En mai, le chômage descend en dessous des 2,5 millions, une première depuis 1981.
août 10th, 2017
Danse –
Les Twins, ce nom vous dit quelque chose ? Souvenez-vous, en 2008, ces talentueux jumeaux originaires de Sarcelles participaient à la saison 3 de La France a un incroyable talent sur M6. Ils avaient à l’époque marqué les téléspectateurs avec leurs chorégraphies endiablées. Des prestations à couper le souffle qui les avaient propulsés en finale. Depuis, le duo de danseurs s’est exporté aux Etats-Unis. Les deux frères y ont peu à peu gagné en célébrité, notamment grâce à Beyoncé et Jay-Z, qui les ont repérés et recrutés pour leur tournée.
Musique –
« Lentement, prends un bulletin plutôt que les armes, et exprime tes idées toujours dans la paix et le calme », entonne le refrain de la version détourné par le gouvernement de Nicolas Maduro du hit mondial « Despacito », des artistes portoricains Luis Fonsi et Daddy Yankee. L’appropriation de la chanson, qui visait à promouvoir l’élection de l’Assemblée constituante au Venezuela du 30 juillet, n’a pas vraiment plu aux interprètes, ouvertement opposés au régime Maduro, et ils l’ont fait savoir sur les réseaux sociaux. « Que tu t’appropries illégalement une chanson n’est rien comparé au crime que tu commets et que tu as commis au Venezuela », avait écrit alors l’icône du reggaeton Daddy Yankee sur son compte Instagram, qui s’était adressé au président en qualifiant son régime de « dictature » et son idéologie de « fascisme ».
Mode –
Il pointe lui-même le paradoxe : «Un bon attaché de presse, pour moi, sait s’oublier, rester à sa place, conseiller sans envahir, comprendre un peu tout le monde, les créateurs comme les gens des médias… Là, je suis un peu mis en avant, c’est complètement inhabituel.» Lucien Pagès : le nom ne dira absolument rien au grand ou même moyen public. Mais dans la mode, il est désormais incontournable. A 42 ans, le natif des Cévennes représente à la tête de son bureau de presse et de son équipe d’une vingtaine de personnes, une quarantaine de marques, dont J.W. Anderson, Loewe, Lemaire, Courrèges, Jacquemus, Ambush, Olympia Le Tan, Vincent Darré, Moynat…
http://next.liberation.fr/mode/2017/08/09/colette-met-en-lumiere-une-fourmi-de-la-mode_1589039
L’association mode ultra-désirable de la rentrée ? La collection prêt-à-porter Uniqlo x J.W. Anderson. Après avoir collaboré avec Topshop et empailleté nos Converses fétiches, l’iconique maison de couture – qui nous fait fondre depuis l’Outre-Manche – s’encanaille avec le géant japonais pour notre plus grand bonheur (de modeuses). Véritable chouchou des it-girls des quatre coins de la planète, le créateur irlandais imagine une ligne à l’allure 100 % british… Sans même déroger à la signature résolument contemporaine d’Uniqlo.
http://www.elle.fr/Mode/Les-news-mode/L-instant-mode-la-collab-british-Uniqlo-x-J-W-Anderson-3518375
Cinéma –
Il vient d’obtenir le classement Art et Essai pour la deuxième année consécutive. Déjà, l’an dernier et pour la première fois, le cinéma décrochait cette …
Exposition –
Le lieu est encore confidentiel et pourtant, les expositions sont accessibles gratuitement pour en savoir plus sur les cultures du monde entier. Jusqu’au 8 octobre 2017, le Prieuré des bénédictins à Vitré, au sein de la Maison des cultures du monde, promet des surprises aux locaux comme aux touristes. Passé le Jardin du cloître, montez à l’étage du bâtiment pour découvrir l’exposition Les expressions orales et graphiques des Wayãpi d’Amazonie.
Les Wayãpi sont des villageois qui vivent sur les deux rives du fleuve Oyapok, d’où leur appartenance au Brésil et à la Guyane française. lls ont élaboré, au fil des siècles, un système de communication, riche mélange d’art graphique et verbal. Celui-ci a d’ailleurs été inscrit, en 2008, au Patrimoine culturel immatériel de l’humanité.
Arts visuels –
Celine Liu, artiste chinoise récupère sur le Web des images de stars, de personnalités politiques, de peintres. Cette abondante mise à disposition d’effigies lui permet de collectionner des clichés mythiques. L’artiste entreprend de les manipuler, avant de les remettre en ligne, tels de nouveaux orignaux. Le personnage Celine Liu s’introduit dans le cadre, frôle l’épaule de Simone de Beauvoir,accapare le premier plan dans la voiture fatale du président Kennedy, rejoint Marylin Monroe sur son canapé.
http://www.liberation.fr/photographie/2017/08/10/l-art-de-l-incruste_1588537
Résidence artistique –
Ils sont 40 artistes marocains, subsahariens et européens à partager la scène. Cette réunion inédite prend place au centre d’art contemporain d’Essaouira, du 10 août au 10 septembre 2017. L’objectif commun de Maroc Premium Fondation, organisatrice de projets socio-culturels au Maroc et à l’étranger, et de la résidence d’artistes Ifitry, étant d’ouvrir un dialogue entre les deux continents. Des oeuvres qui se répondent pour développer les convergences culturelles de ces deux régions.
http://leconomiste.com/article/1015971-essaouira-face-face-artistique-entre-l-afrique-et-l-europe
août 9th, 2017
Danse –
Guingamp s’apprête, l’espace d’une semaine et pour la 60e année, à devenir la capitale de la danse bretonne en accueillant les meilleurs cercles celtiques de la région. Mais pas seulement : des artistes populaires s’y sont aussi donné rendez-vous.
Musique –
Le succès se sera dessiné « despacito ». Quand il écrit la chanson, il y a deux ans, le Portoricain Luis Fonsi est persuadé de tenir quelque chose, mais il laisse « Despacito » (lentement en espagnol) dans un coin de sa tête. Quelques mois plus tard, il convainc finalement ses producteurs de travailler sur le morceau.
Mode –
« Quand on organise une exposition de prêt-à-porter qui s’appelle Africa Now et que l’on demande à des créateurs italiens comme Max Mara ou Furla de faire des collections pour l’occasion, de qui se moque-t-on ? C’est absurde ! » Suzanne Magné est en colère. L’entrepreneuse parisienne, créatrice du concept-store Hâpyface, qui promeut et vend des vêtements d’origine africaine via Internet, regrette le parti pris des Galeries Lafayette. « Une fois de plus, on renvoie à une Afrique fantasmée, animale, zébrée, florale… Alors qu’il était possible de faire appel à l’immense créativité des 54 pays du continent. Beaucoup de choses se passent là-bas, mais cela n’arrive pas jusqu’en France. »
http://afrique.lepoint.fr/economie/mode-la-creation-africaine-se-rebiffe-06-08-2017-2148326_2258.php
Suivre le quotidien de trois nouvelles recrues du magazine de mode Scarlet : c’est ce que propose la chaîne de télévision américaineFreeform avec sa nouvelle série, The Bold Type. Une histoire féministe et contemporaine inspirée de l’expérience de Joanna Coles, ex-rédactrice en chef du Cosmopolitan US. Preuve, s’il en fallait encore une après Le Diable s’habille en Prada (2006), que la mode et ses figures emblématiques fascinent aussi les réalisateurs.
Exposition –
Le bijou est souvent perçu comme un objet ornemental, décoratif, à la limite de l’anecdotique. Pourtant ce petit ornement est un réceptacle lourd de significations : il recèle de nombreuses fonctions et symboliques liées au corps et à sa représentation. Comme l’indique le début de l’exposition “un bijou engage un faiseur, un porteur et un spectateur.” Formidable objet sociologique, il est tantôt marqueur des codes sociaux, tantôt instrument de pouvoir et même objet de domination. L’exposition propose de revenir sur les tabous qui pèsent sur le bijoux afin de les déconstruire et d’explorer les pouvoirs subversifs de l’objet. La scénographie fait cohabiter des bijoux provenant d’univers totalement différents : des grands couturiers aux créateurs contemporains en passant par les artistes d’avant garde.
Arts visuels –
Le Fonds culturel national annonce la création d’une nouvelle bourse dans le domaine des arts visuels. Elle portera le nom de Bert Theis.
http://paperjam.lu/news/lancement-dune-bourse-de-production-pour-artiste
Un défi n’attend pas l’autre depuis que l’artiste en arts visuels Alexandra Bastien a décidé de se lancer dans le bodypainting l’an dernier. Cette fois, la femme de Repentigny participait à sa première compétition qui se tenait à la fin juillet en Autriche.
Les murs de l’ancienne église San Francisco de Paula, construite au XVIIIe siècle dans la vieille Havane, ont tremblé lorsque Michelangelo Pistoletto a entrepris de briser des miroirs à l’aide d’un gros maillet, sous les yeux ébahis du public.
Si l’artiste italien a pu livrer cette performance artistique inhabituelle sur l’île castriste, c’est grâce à « Arte continua », premier espace étranger d’art contemporain installé à Cuba.
Venu d’Italie, « Arte Continua » convoque depuis près de trois ans à La Havane des artistes internationaux de renom inspirés par ce bastion communiste en transformation.
Résidence artistique –
Le centre d’art contemporain d’Essaouira réunira, du 10 août au 10 septembre prochains, plus de 40 artistes d’Afrique et d’Europe. Cet événement est à l’initiative de la plateforme d’action et de découvertes « Maroc Premium Fondation » et du laboratoire artistique « la Résidence d’artistes Ifitry ».
L’Institut des Cultures d’Islam à Paris vient d’annoncer l’ouverture prochaine d’une exposition d’envergure consacrée à la calligraphie et à l’art urbain, intitulée « Lettres ouvertes, de la calligraphie au street art ».
Autour de l’exposition, qui se tiendra du 21 septembre au 21 janvier prochains, plusieurs événements exploreront la calligraphie à travers les arts actuels.
août 8th, 2017
Musique –
Jazz In Marciac fête ses 40 ans avec tambours et trompettes. Depuis le 31 juillet, France Musique diffuse une superbe sélection de concerts du festival gersois. Avec la complicité d’Elsa Boublil pour les premiers jours), Alex Dutilh promène son micro dans les coulisses du chapiteau et de l’Astrada, suscitant les confidences des artistes dans un véritable esprit de convivialité. Autour de la tente de France Musique, située à l’entrée du chapiteau et équipée d’un système d’amplification sonore et d’un écran, se massent tous les soirs de nombreux fidèles de France Musique et de ses deux journalistes producteurs qui ont le jazz à fleur de voix. Assis sur l’herbe (ou sur une couverture que les habitués n’ont pas oublié d’emporter), ils écoutent, avec la plus grande attention, le festin musical qui leur ainsi offert chaque soir, sans avoir à débourser un centime. On y retrouve la joie du partage qui anime le festival gersois.
https://www.humanite.fr/jazz-marciac-40-ans-avec-france-musique-640010
Dans son minuscule atelier à Damas, Antoun Tawil, un des derniers artisans luthiers de Syrie, attend vainement la prochaine commande d’oud dont la fabrication faisait la fierté du pays avant la guerre.
Si le conflit qui ravage la Syrie depuis six ans y a laminé la plupart de l’artisanat, l’oud, ou luth oriental, a été particulièrement touché avec l’exode des luthiers et la raréfaction du bois damascène.
« Il y avait environ 20 ateliers avant la crise, entre Damas, Alep et Hama. Maintenant il n’y a pas plus que six », dont quatre à Damas, explique M. Tawil, 57 ans.
Dans sa minuscule échoppe de 9 m2 à Tekkiye Souleymaniyé -un complexe ottoman comprenant mosquée et souk de métiers artisans-, le luthier contemple des ouds suspendus au-dessus de lui.
Cinéma –
Le mercredi 6 septembre, le Club de l’Étoile va accueillir les plus grands fans du groupe de metal Slipknot à l’occasion de la diffusion de Day of the Gusano, documentaire tourné à Mexico. En 2015, Slipknot donne un concert au Mexique. Afin de célébrer cet événement comme il se doit, Numéro 6 (aussi connu sous le nom de Clowm ou de Shawn Crahan), le batteur du groupe et membre fondateur de Slipknot, a décidé de se munir d’une caméra pour réaliser un film sur ce concert. Day of the Gusano se penche ainsi sur les coulisses d’un concert exceptionnel. Alimenté d’interviews des membres du groupe et de témoignages de fans, le film propose une véritable immersion dans le quotidien agité de Slipknot.
http://www.rollingstone.fr/slipknot-une-premiere-au-cinema/
Exposition –
Chapeautée par The Psychedelic Museum et sa commissaire Jaïs Elalouf, l’expo Summer Of Love bat son plein depuis la mi-juillet au Hang’Art, spot protéiforme au bord du canal de l’Ourcq. Le jeune bar-restaurant se destine tout aussi bien à accueillir des manifestations culturelles d’artistes du 19ème (arrondissement, pas siècle) et d’ailleurs. Summer Of Love célèbre le psychédélisme dans ses formes les plus extrospectives, invitant à la réception et à l’expression des fragments d’une époque ancrée dans nos imaginaires.
C’est un succès. Prolongée jusqu’au 19 août, l’exposition regroupe des morceaux de l’histoire de cette l’esthétique pour faire un tour des horizons de l’art psyché dont le développement dans les années 60 et 70 a accompagné tout une série de bouleversements sociaux et culturels. Les hippies, les artistes, les magazines, les drogues, leurs effets, les posters et les musiques s’invitent, se consultent et se vendent au 61-63 quai de la Seine.
http://www.novaplanet.com/novamag/79870/exposition-summer-of-love-paris
C’est un des plus grands sculpteurs du XXe siècle. Le plus Français des Américains, Alexander Calder, célébre pour ses mobiles en fil de fer et ses sculptures en mouvement, est à l’honneur du musée Soulages à Rodez. Le peintre Pierre Soulages, père de l’outrenoir aujourd’hui âgé de 97 ans appréciait la finesse et la monumentalité de ses œuvres. Il en présente plus d’une centaine dans son extraordinaire musée à l’architecture de métal.
http://www.rfi.fr/emission/20170808-exposition-calder-musee-soulages
Arts visuels –
« Un pari fou ». Vincent Leloup et Eric Baudet, deux photographes indépendants, créateurs, de RendezVous Photos, en conviennent dans leur Édito. Créer un nouveau média en ligne de reportage dédié à la photo sur un modèle payant est un défi. Fou ? Pas tant que cela, en écoutant les deux compères expliquer leur démarche. Pour l’instant, ils proposent deux rendez-vous hebdomadaires. Des sujets de société, réalisés en France ou à l’international, basés sur des textes, sons, photos et vidéos. RendezVous Photos est une plate-forme 100 % numérique, qui ambitionne de donner une visibilité aux photojournalistes, qui ne trouvent plus de place pour publier leurs travaux dans la presse écrite. Le point sur la situation, un trimestre après le lancement.
http://www.lemondedelaphoto.com/Nous-aimerions-etre-une-sorte-de,13816.html
Voilà encore cinq ans, l’exposition « Stop Ma Pa Ta » aurait été impensable dans le temple de l’art conceptuel qu’est la Villa Arson, à Nice. Il a pourtant suffi d’un voyage impromptu à Cotonou, au Bénin, pour qu’Eric Mangion, directeur du centre d’art azuréen, se décide à exposer une quinzaine d’artistes issus du Centre Arts et Cultures de Lobozounkpa, fondé par le marchand parisien Robert Vallois et dirigé par l’artiste Dominique Zinkpè.
Certes, l’Afrique est à la mode. Au printemps, le continent était partout, à la fondation Louis-Vuitton comme à La Villette, à Paris. Eric Mangion n’est pas dupe de l’emballement dans lequel il s’inscrit sciemment. Ni de la difficulté à rendre compte de la scène artistique d’un pays où il n’a séjourné que quelques jours.
août 7th, 2017
Cinéma –
On the Milky Road / Song To Song / The Circle / Valérian et la cité des mille planètes /Eté 93 / La planète des singes
Pour assister à l’émission, il vous faut dorénavant réserver vos places sur le site de la Maison de la radio, Emissions Publiques, puis Le Masque et la Plume. Et vous présenter le jour de l’enregistrement vers 19h.
https://www.franceinter.fr/emissions/le-masque-et-la-plume/le-masque-et-la-plume-06-aout-2017
Tout en célébrant le cinéma le plus inventif, le festival suisse soigne la tradition des comédiens qui séduisent. Comme Fanny Ardant, venue présenter « Lola Pater » avec beaucoup de glamour. Et comme les moins connus mais tout aussi emballants Johanna Wokalek et Alexander Fehling. Notre séance coup de cœur.
http://www.telerama.fr/cinema/deux-revelations-allemandes-a-locarno,161505.php
Dans Djam, nouvelle odyssée musicale de Tony Gatlif, elle interprète avec un charisme de rock star une jeune femme libre qui sillonne en chansons les routes d’une Europe moribonde. Le point commun entre l’actrice franco-grecque et son personnage, irrésistible, insolent et généreux ? L’expérience de l’exil. La comédienne de 25 ans a en effet dû quitter à regret une Grèce ravagée par la crise pour Paris, où elle tourne actuellement la saison 3 de Versailles.
https://www.grazia.fr/culture/cinema/cinema-daphne-patakia-sur-la-route-863248
Arts visuels –
https://www.causeur.fr/art-brut-humus-japon-suisse-145924
août 6th, 2017
Musique –
On en a tous connus des amis qui se proposent de vous expliquer les films de David Lynch – les plus nébuleux s’entend (Mulholland Drive, Lost Highway, Inland Empire) -, avec les yeux écarquillés, gourmands, façon Lucchini. Généralement, ces âmes charitables sont en fac de médecine depuis que vous les connaissez et leurs stages en hôpital psychiatrique ou autres séminaires sur la schizophrénie leur font voir la vierge régulièrement (à chaque nouvelle cuvée lynchienne au moins). Il est permis d’imaginer qu’ils ont surtout un temps d’avance sur les autres dans leurs recherches Internet…
https://www.causeur.fr/david-lynch-musique-twin-peaks-145905
Mogadiscio, Somalie, 1987. À la veille d’une guerre civile qui durera deux décennies, la capitale bouillonnait, vibrait par sa musique, ses fêtes, et sa multiculturalité dans toute la corne de l’Afrique. Durant toutes les années 1980 jusqu’en 1991, av ant la chute du général Mohamed Siad Barre, des musiciens, producteurs ou simples mélomanes ont sauvé parfois au péril de leur vie l es archives contenant plus d’un demi-siècle de musique somalienne. Des milliers de cassettes et de bobines ont ainsi rapidement été retirées des bâtiments avant d’être dispersées dans des pays voisins ou enterrées. Ostinato Records, label indépendant américain, a réussi à retrouver certains de ces trésors perdus. Le résultat ? Une compil de 15 titres rares et exceptionnels.
Cinéma –
Au bord du lac Majeur, le festival de Locarno en Suisse souffle cette année ses 70 bougies et présente 18 films en compétition. Parmi eux, le deuxième long métrage de l’Algérienne Narimane Mari, Le fort des fous.
C’est une histoire de colonisation et de conquête transcendée par l’imagination d’une jeune cinéaste algérienne. A la fin du XIXe siècle, dans un fort du Sahara algérien, des Africains et des Occidentaux, des marchands et des anciens esclaves créent une utopie, une communauté d’égaux, libre et joyeuse qui va bientôt être mise à mal par les puissances occidentales.
http://www.rfi.fr/culture/20170806-cinema-le-fort-fous-une-allegorie-passe-ramene-present
août 5th, 2017
Mode –
Musique –
Quelles sont les barrières qui empêchent la musique classique d’être accessible ? La question a été posée à un échantillon de 2000 personnes en Angleterre. Résultat du sondage : 82% des sondés estiment que le secteur de la musique classique doit évoluer pour assurer son avenir.
Cette semaine sur Nova : comment définir l’univers musical de Disney ? Qu’est-ce qui fait l’universalité de ses tubes ?
Nous explorons le rapport entre Disney et musique à travers les époques, entre innovations techniques, récupération des musiques populaires et classiques, et influence sur la musique d’aujourd’hui.
Ce premier épisode est celui des débuts : entre innovation et musique classique. Des années 20 à la fin des années 30, Disney sera à la pointe d’une révolution en matière de son, inventera tout un langage musical du cartoon et amènera au grand public tout un répertoire classique et contemporain.
http://www.novaplanet.com/radionova/bientot-nova-stories-la-musique-chez-disney-les-debuts
Cinéma –
Section indépendante du Locarno Festival gérée par l’Association suisse des journalistes cinématographiques, la Semaine de la critique propose pour la 28e année consécutive sept documentaires de création. Après une longue gestion alémanique et deux ans sous une direction romande, elle a dorénavant un délégué général tessinois en la personne du journaliste de la RSI Marco Zucchi. Cela faisait quelque deux décennies qu’un italophone n’avait pas occupé ce poste. Un beau symbole en cette année anniversaire pour un festival qui célèbre sa 70e édition.
https://www.letemps.ch/culture/2017/08/04/las-cinephilas-cinema-amour
Arts visuels –
Jusqu’au 30 septembre, ce village éphémère qui prend la forme d’une installation artistique met de l’avant les œuvres sélectionnées par la galerie Station 16. Évolutive, la portion arts visuels du BUNKR prendra davantage de place au courant des prochaines semaines, mais déjà, on peut y voir les créations des artistes Stikki Peaches, Laurence Vallières, Lee Nickless et Whatisadam, qui ont été chargés «d’établir la personnalité culturelle et l’ambiance du village éphémère».
Au premier semestre 2017 les Etats-Unis redeviennent leader sur le marché de l’art. Mais la Chine passée en tête en 2016 reste juste derrière. Ces deux pays profitent de la reprise d’un marché tiré vers le haut par l’art contemporain, selon Artprice, numéro 1 mondial des cotations sur les ventes aux enchères.
http://www.rfi.fr/culture/20170804-marche-art-etats-unis-nouveau-leader-chine-embuscade
Exposition –
L’artiste Wang Zhiping, invite son public à découvrir Marseille du 1er au 30 août aux Docks Village. A travers une exposition à la fois colorée et dynamique, l’artiste expose une série de photos s’inspirant des peintures traditionnelles chinoises.
Pour l’occasion, des ateliers de partage autour de l’Empire du Milieu, qui éveilleront votre curiosité.
http://www.laprovence.com/video/exposition-marseille-vue-par-un-artiste-chinois/x5vv7mk
Enzo Ferrari était passionné de course automobile. Fils d’un fabricant de la ville de Modène, en Italie (la ville des “voitures rapides et de l’alimentation lente”, comme ils aiment à la décrire), il commença à concourir sur le circuit de course avec Alfa Romeo en 1919 ; en 1947, il avait déjà créé sa propre voiture. Celle-ci avait un moteur 12 cylindres complexe, conçu entièrement dans l’idée d’une performance parfaite. C’était l’Italie de l’après-guerre. Le pays traversait une crise financière : il était donc très audacieux de démarrer une entreprise de voitures de sport. Cela fut pourtant fructueux, et Ferrari commença vite à remporter des courses, s’accaparant l’attention d’investisseurs célèbres et très aisés.
https://www.forbes.fr/lifestyle/ferrari-fete-ses-70-ans-une-exposition-lui-rend-hommage/